DESIGN MATTERS : NOS 30 ANS DE CRÉATION DE TAPIS

Alors que Creative Matters fêtera son 30e anniversaire en novembre, notre équipe de direction a profité de l'occasion pour revenir sur nos créations - et sur le processus de création - au fil des ans.

Notre équipe de direction, de gauche à droite : Ali McMurter, Carol Sebert et Ana Cunningham

Notre équipe de direction, de gauche à droite : Ali McMurter, Carol Sebert et Ana Cunningham


"La couture de la moquette dans ce qu'elle a de meilleur. Qu'il s'agisse d'une peluche complexe si grande qu'elle doit être finie dans un stade de football ou d'une tapisserie en spirale tissée en continu pour l'escalier d'une maison de Manhattan, Carol et Creative Matters relèvent chaque défi technique et esthétique avec compétence, courtoisie, grâce et aplomb".

WILLIAM SOFIELD

 

PREMIÈRE DÉCENNIE 1988-1998

Il n'y avait pas d'ordinateurs au cours de la première décennie, de sorte que tout le travail était dessiné et peint à la main. "Nous proposions à nos clients de petits concepts peints (à l'échelle 1/4" = 1''), que nous devions ensuite traduire en œuvres d'art à l'échelle 1" = 1''. Pour les motifs répétitifs, nous ne peignions que la partie répétitive, le reste étant dessiné. J'ai toujours aimé ces œuvres d'art, car elles montrent une grande partie du processus de conception. L'œuvre ci-dessous, réalisée pour l'ambassade du Canada à Paris, s'inspire d'éléments architecturaux dans le plâtre de la pièce pour créer le tapis", explique Carol Sebert, fondatrice et présidente.

Œuvre d'art pour l'ambassade du Canada à Paris tapis 1990

Œuvre d'art pour l'ambassade du Canada à Paris tapis 1990

Au cours de la décennie qui a précédé la fin du siècle, la décoration intérieure était à la fois traditionnelle et moderne et colorée. On nous demandait souvent de créer des motifs étroitement liés à des environnements spécifiques et les toutes premières pièces penchaient vers le style classique/transitionnel. Nous avons également joué avec les textures et les formes. Pendant cette période, tous nos tapis ont été fabriqués selon la méthode du tuf à la main. "Bien qu'il y ait plus de 20 ans, je me souviens encore de ce tapis, de sa forme, de ses douces gradations de couleurs et de son harmonie avec les œuvres d'art au mur et le mobilier de style déco", déclare Carol.

Un tapis résidentiel Creative Matters avec Gluckstein Design Planning Inc. 1990

Un tapis résidentiel Creative Matters avec Gluckstein Design Planning Inc. 1990

En l'absence de références illimitées en ligne, nous nous inspirons généralement des tissus, des finitions et des détails architecturaux des locaux de nos clients. "Le tapis du hall d'entrée ci-dessous montre l'inspiration que l'architecture a eue sur le tapis - remarquez les touches de couleur liées aux détails du plafond", explique Carol. À l'époque, les dégradés de couleurs étaient également très nouveaux dans la conception des tapis, et nous avons donc travaillé en étroite collaboration avec l'usine pour mettre au point une méthode stratégique de mélange des couleurs.

Tapis d'entrée Creative Matters pour Heenan Blaikie LLP avec Marshall Cummings + Assoc. 1996

Tapis d'entrée Creative Matters pour Heenan Blaikie LLP avec Marshall Cummings + Assoc. 1996

En 1999, nous avons conçu un tapis très vivant pour Corus Entertainment, inspiré du logo de la société.

Un tapis de Corus Entertainment avec Marshall Cummings + Assoc. 1999

Un tapis de Corus Entertainment avec Marshall Cummings + Assoc. 1999

À l'époque, l'équipe se composait de cinq designers - une combinaison d'expertise en design de formation classique et de flair créatif soucieux de repousser les limites des motifs et des techniques de fabrication des moquettes.

L'un des projets phares de Creative Matters dans les années 90 a été notre travail pour Gucci International. Pendant seize ans, nous avons créé des revêtements de sol pour toutes leurs boutiques internationales haut de gamme. "Ce travail a été important car il nous a permis d'acquérir la confiance nécessaire pour travailler sur des projets de vente au détail de luxe, ce qui nous a amenés à travailler pour Tom Ford, Louis Vuitton, Holt Renfrew et Dior", explique Carol.

Deux des nombreux revêtements de sol créés par Creative Matters pour Gucci International avec le Studio Sofield 1997 - 2013

Deux des nombreux revêtements de sol créés par Creative Matters pour Gucci International avec le Studio Sofield 1997 - 2013

Ces dix premières années ont été "certainement une période d'exploration", a déclaré Carol. Nous collaborions vraiment avec les architectes d'intérieur pour travailler avec leur vision et donner vie à notre esthétique, et nous poussions les fabricants à essayer de nouvelles techniques. "Nous n'avions rien à perdre au cours de ces premières années !

 

DEUXIÈME DÉCENNIE 1998-2008


"Nous avons collaboré avec Creative Matters sur d'innombrables projets au cours des 30 dernières années. Le niveau de dévouement, de passion et de qualité du travail qui ressort de notre relation avec Ana est la raison pour laquelle nous sommes des partenaires à long terme. Elle est proactive, bien informée et, d'une manière générale, c'est un plaisir de travailler avec elle, et nous sommes ravis que Creative Matters franchisse cette étape."

GEORGE YABU ET GLENN PUSHELBERG


Le début de cette décennie a marqué le passage du pinceau au pixel. Nous avons acheté notre premier ordinateur pour le département de conception, ce qui a marqué le début de l'utilisation de Photoshop et d'Illustrator pour créer nos dessins. "Le changement s'est fait lentement", explique Ana Cunningham, qui a rejoint Creative Matters en 1999 et en est aujourd'hui la vice-présidente. "Nous avons d'abord utilisé Illustrator pour dessiner nos concepts, puis nous les avons peints à la main pour nous assurer que nous continuions à atteindre le niveau de détail que nous souhaitions - tout en apprenant les subtilités des programmes jusqu'à ce que nous ayons finalement mis en place notre réseau complet. 

"Je constate en fait que certaines tendances reviennent en boucle lorsque je consulte nos archives de cette période. Le tapis ci-dessous, destiné à l'hôtel Raleigh de Miami, utilise des tons raisin foncé, corail audacieux et blush doux - beaucoup d'entre eux sont introduits dans la palette moderne d'aujourd'hui", explique Ana.

Tapis Creative Matters pour l'hôtel Raleigh, Miami Beach, avec Fernando Santangelo Inc. 2006

Tapis Creative Matters pour l'hôtel Raleigh, Miami Beach, avec Fernando Santangelo Inc. 2006

Les tapis en forme étaient très populaires à l'époque et ils font eux aussi leur retour, car de plus en plus de designers choisissent de créer un mouvement supplémentaire dans un espace en utilisant le bord du tapis. Un bon exemple est la forme du tapis du salon de l'Autorité aéroportuaire du Grand Toronto, qui est reflétée par les détails architecturaux du plafond juste au-dessus.

Tapis de forme pour le salon de l'Autorité aéroportuaire du Grand Toronto avec Marshall Cummings + Assoc. 2002

Tapis de forme pour le salon de l'Autorité aéroportuaire du Grand Toronto avec Marshall Cummings + Assoc. 2002

Au cours de la deuxième décennie de Creative Matters, nous nous sommes vraiment concentrés sur les tissus et les finitions fournis par le designer comme source d'inspiration. "Nous esquissions souvent des idées pendant les réunions et nous avions des conversations sur l'intention du tapis dans l'espace. Nous procédons encore souvent de la sorte, mais en utilisant désormais davantage de visuels provenant d'innombrables sources d'inspiration en ligne", explique Ana.

Ana a déclaré que ces dix années ont marqué un véritable changement dans notre style. Au cours de cette période, nous nous sommes tournés vers des textures plus organiques et des motifs contemporains. "L'un de mes préférés est ce tapis résidentiel avec son fond en lin doux et ce qui semble être des coups de pinceau lumineux sur le bord avant. C'est si simple et pourtant si beau.

Un tapis résidentiel avec Karen Lim 2008

Un tapis résidentiel avec Karen Lim 2008

L'un des tapis les plus marquants de cette décennie a été celui d'une résidence du milieu du siècle à Virginia Beach. Ses riches intérieurs en bois et ses vues à couper le souffle nous ont permis d'entreprendre ce qui fut notre premier chemin de fer surdimensionné noué à la main, fabriqué au Népal. Il s'étendait sur toute la longueur de la maison, soit 22 mètres.

"La conception s'est appuyée sur la transition entre un étang à une extrémité de la maison et un terrain gazonné à l'autre extrémité. Cela correspondait aux éléments paysagers à l'extérieur de la maison", explique Ana.

Elle a également été créée à l'époque où nous peignions encore des œuvres d'art à la main. Nous nous sommes tous relayés pour peindre une version à assez grande échelle de cette pièce, afin que l'usine dispose de tous les détails nécessaires pour produire le patin avec précision.

Tapis Creative Matters pour une résidence de Virginia Beach avec Studio Sofield 2000

Tapis Creative Matters pour une résidence de Virginia Beach avec Studio Sofield 2000

Tapis Creative Matters pour une résidence de Virginia Beach avec Studio Sofield 2000

Tapis Creative Matters pour une résidence de Virginia Beach avec Studio Sofield 2000

Un autre des dessins préférés d'Ana pour cette période est celui que nous avons créé pour Blue Hat Studios. L'inspiration est venue d'une photo du Gange à Varanasi, en Inde. Il y avait un groupe de femmes au bord de l'eau en train de faire leur lessive alors que le soleil se levait, ce qui a été capturé dans le reflet de l'eau. Les lignes intéressantes, les textures et les touches de couleur dans le reflet ont servi de base à ce dessin.

Une conception de Creative Matters pour une résidence avec Blue Hat Studios 2007

Une conception de Creative Matters pour une résidence avec Blue Hat Studios 2007

La conception d'hôtels a pris de l'ampleur au cours de cette décennie. Ana se souvient particulièrement du St. Regis de Mexico, où nous avons traduit des dessins de roses audacieux et à grande échelle pour plusieurs des espaces publics.

Le tapis du salon de l'hôtel St. Regis Mexico avec Yabu Pushelberg 2005

Le tapis du salon de l'hôtel St. Regis Mexico avec Yabu Pushelberg 2005

Creative Matters a connu une croissance importante au cours de cette période. Notre équipe de concepteurs s'est agrandie, tout comme notre liste d'usines, d'options de qualité et de techniques. 

À l'approche de la fin de la décennie, nous avons commencé à rêver de notre collection Aerial - une série de modèles intemporels qui sont toujours recherchés par les consommateurs d'aujourd'hui. "Qui aurait cru que la décennie suivante nous verrait concevoir de nombreuses collections qui deviendraient l'épine dorsale de la marque Creative Matters", déclare Ana.

 

TROISIÈME DÉCENNIE 2008-2018

Le vice-président Ali McMurter a rejoint Creative Matters en tant que designer en 2006. "Notre processus Art Day a été introduit au début de cette période et il a ouvert les portes à un grand nombre de dessins nouveaux, frais et merveilleux", a déclaré Ali. "Les exercices de marquage libres qui sous-tendent l'Art Day nous ont permis de disposer d'une bibliothèque illimitée de dessins et d'ouvrir notre processus créatif dans son ensemble. Cela a été une source d'inspiration pour notre équipe et une source de satisfaction pour les clients qui sont à la recherche d'idées nouvelles pour distinguer leurs espaces.

L'équipe du programme Creative Matters profite du processus de la Journée de l'art 2016

L'équipe de Creative Matters profite du processus de la Journée de l'art
2016

Cette troisième décennie a vu un afflux de créations dans les tons gris et argentés, avec des touches de couleur lorsque nos clients se sentent particulièrement audacieux. Selon Ali, la nature, les formes organiques, les lavis picturaux et les mélanges complexes de couleurs restent d'importantes sources d'inspiration. "Ces éléments ont été contrebalancés par un certain nombre de projets où la géométrie a été explorée dans des variations de texture. Le projet Andaz ci-dessous résume très bien cela", a-t-elle déclaré.

Le sol et le revêtement mural de l'hôtel Andaz d'Ottawa ont été réalisés par Creative Matters avec Mason Studio 2015. https://www.hyatt.com/en-US/hotel/canada/andaz-ottawa-byward-market/yowaz

Andaz Hotel Ottawa floor and wallcovering by Creative Matters with Mason Studio 2015.
https://www.hyatt.com/en-US/hotel/canada/andaz-ottawa-byward-market/yowaz

Lorsqu'on lui demande quelle est, selon elle, l'exploration du design de cette décennie, Ali répond : "Polyvalent, créatif, avec un grand souci du détail : "Polyvalente, créative, avec un grand souci du détail. La capacité de travailler dans une grande variété de qualités, à la fois à très petite et à très grande échelle : noué à la main, tufté à la main, tissé à la main, tissu large à teinture injectée, tissé Axminster, tissu large en nylon teint dans la masse, et même revêtement mural feutré".

Deux de ses créations préférées de l'époque sont le tapis massif tufté à la main pour les salons de joaillerie de Bergdorf Goodman à New York et une pièce pour le salon Courtyard du Park Hyatt New York.

Le tapis Creative Matters pour les Salons de la bijouterie Bergdorf Goodman 2015

Le tapis Creative Matters pour les Salons de la bijouterie Bergdorf Goodman 2015

Tapis de Creative Matters pour le salon du Park Hyatt New York avec Yabu Pushelberg 2014

Tapis de Creative Matters pour le salon du Park Hyatt New York avec Yabu Pushelberg 2014

Cette décennie à Creative Matters a également été marquée par le lancement de notre relation avec l'organisation à but non lucratif Label STEP, spécialisée dans le commerce équitable. Notre équipe s'est agrandie à 15 personnes et nous continuons à travailler sur des projets dans le monde entier.

M. Ali a déclaré que l'Orchestra de la collection XXV s'est imposé comme la quintessence du design de cette période. "Il est polyvalent et fluide, et ajoute de l'élégance à tous les espaces qu'il orne".

Le dessin de l'orchestre de la collection XXV 2013 de Creative Matters

Le dessin de l'orchestre de la collection XXV 2013 de Creative Matters

LA PROCHAINE DÉCENNIE

Ali prévoit que nous continuerons à entretenir nos relations avec nos clients et à travailler en étroite collaboration avec nos fabricants afin de dépasser les attentes des clients et les normes de l'industrie. "Nous développons actuellement de nouvelles techniques de production dans un certain nombre de qualités et travaillons sur une nouvelle banque de couleurs afin de rendre le processus de production encore plus accessible et rationalisé pour nos clients et nos fabricants.

Nous garderons un œil sur le monde en général et nous expérimenterons continuellement pour concevoir dans des directions toujours nouvelles.


Depuis la création de notre magazine en 2005, Creative Matters continue d'être l'une des entreprises de tapis faits main à suivre sur la scène internationale. Nous prenons plaisir à suivre la marque dans l'évolution de ses styles et techniques sophistiqués. Le concept Art Day de la société et les collections de tapis créatifs qui en sont issues nous ont offert des histoires inspirantes à rapporter. L'inventaire de Creative Matters regorge de modèles impressionnants qui marient l'art et le savoir-faire du marché, l'un de nos modèles de tapis préférés étant "Fragment" de la collection Arctic.

Lucy Upward, rédactrice en chef - COVER Magazine

Le motif Fragment Blue de la collection arctique 2015 de Creative Matters

Le motif Fragment Blue de la collection arctique 2015 de Creative Matters

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